提到唐寅唐伯虎，大多數(shù)人的第一印象是“風流才子”，少有人知的是，這風流背后，掩藏著怎樣的坎坷人生。2月28日至3月1日，由中國歌劇舞劇院與蘇州灣大劇院聯(lián)合出品的舞劇《垂虹別意·唐寅》在國家大劇院上演，完成了它在京城的首度亮相。這部作品以明代“江南第一才子”唐寅的傳奇人生為敘事線索，將“別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿”這句詩背后跌宕的生命體驗，鋪展于舞臺之上，用舞蹈語匯勾畫出一代江南才子的內(nèi)心圖景。

《垂虹別意·唐寅》將唐寅畫作《垂虹別意圖》中的“送別”意境，與個人際遇的流轉(zhuǎn)及心境的變遷融合。劇中的唐寅于風華正茂之年，接連遭遇至親離世、科場蒙冤等命運的重擊。消沉之際，幸得摯友文徵明的扶持與摯愛沈九娘的陪伴，他漸漸從困頓中振作，寄情詩畫，終將苦難淬煉為藝術(shù)的鋒芒。

縱觀全劇，可圈可點之處頗多。敘事結(jié)構(gòu)上，它從親人離喪、唐寅趕考起筆，最終回到沈九娘故去的場景，形成情感與命運的閉環(huán)。劇中那把折扇，既是唐寅與沈九娘的信物，也象征著他文學與繪畫的成就，還貫穿于多個舞段之中，成為二人愛情的視覺注腳。文徵明與唐寅的友情舞段，則在配樂的起伏烘托下，幾度讓人熱淚盈眶。全劇并不沉溺于悲情，時有巧思點綴其間，有“虎落平陽被犬欺”的詼諧呈現(xiàn)，也有古代“圍觀群眾”的幽默穿插，讓觀眾在跌宕情節(jié)中也能會心一笑。

然而，若僅僅對這些細節(jié)逐一展開，終究只是窺一斑而未見全豹。《垂虹別意·唐寅》最值得稱道的，并不在于某一舞段多么驚艷，某一場景多么催淚，而在于它所有的構(gòu)成元素——舞蹈編排、音樂鋪陳、劇情推進、舞美設(shè)計都彼此呼應(yīng)、互相支撐，融匯成一個有機的整體，整場演出氣韻貫通，渾然天成。觀之，不由得讓人想起中國歌劇舞劇院曾推出的《孔子》《李白》等經(jīng)典舞劇，《垂虹別意·唐寅》再次彰顯了國家級院團的深厚功底與審美風范。

近幾年來，舞劇這一藝術(shù)品類迅速崛起，觀眾群體不斷壯大，社交平臺的興起，更是在傳播層面注入強勁動力。然而，繁榮之下也偶有“怪現(xiàn)狀”發(fā)生：個別作品，似乎在為“出圈”而生。坐在臺下，敏感的觀眾不難察覺，哪一個舞段是主創(chuàng)發(fā)力想要引爆社交媒體，哪一個造型是為了定格截圖供人分享，哪一段返場是為了拍攝短視頻而準備，甚至哪一段互動是為了制造話題而設(shè)計。平心而論，主創(chuàng)希望自己的作品有“出圈”瞬間無可厚非，但問題在于，當“出圈”成為創(chuàng)作的出發(fā)點，甚至凌駕于作品整體之上，便偏離了藝術(shù)的本心。

誠如中國文學批評傳統(tǒng)所常論，一部作品，是有“佳句”還是有“佳章”，二者皆可稱道。但倘若為造佳句而敷衍全篇，為追逐傳播而割裂整體，便本末倒置。在這個意義上，《垂虹別意·唐寅》攜帶的清新氣息讓人欣喜，它不為制造爆款拼湊段落，而是以圓融的風格，讓觀眾隨著舞蹈，隨著音樂，隨著劇情，漸漸進入情緒的起伏，進入唐寅的生命，體悟他的輕狂、苦悶，以及他的起落和“重生”。（韓軒）